Contemplating the Void—Create Your Own Guggenheim Intervention.

The Buried Void
Noel Turgeon
St. Paul, Minnesota

Στο  The Buried Void, μια συνεχής ροή άμμου πέφτει από το oculus στην κορυφή του Guggenheim στο ετωτερικό του μουσείου και συγκεντρώνεται στο πάτωμα της ροτόντας. Για πενήντα χρόνια από τώρα το κενό θα γεμίζει σταδιακά με άμμο και θα σταματήσει στις 21 Οκτωβρίου 2059 (100ή επέτειο του Guggenheim), όταν θα έχει γεμίσει εντελώς. Μέχρι τότε, οι επισκέπτες του μουσείου, θα πρέπει να ενθαρρύνονται να βιώσουν και να συμμετάσχουν ενεργά σε αυτόν τον χρονικό μετρητή: καθώς τα φυσικά αντικείμενα στη ζωή τους γίνονται άχρηστα, οι επισκέπτες καλούνται να τα τοποθετήσουν στις κάψουλες που θα παρέχει το μουσείο και να τα ρίξουν στην άμμο.

Κατά τη διάρκεια του εορτασμού των εκατό χρόνων από την ίδρυση του μουσείου Guggenheim, η ροτόντα θα αδειάσει και θα αποκαλυφτεί το περιεχόμενό της σε μια εξελικτική αναδρομική έκθεση ξεχασμένων αντικειμένων του  πρώτου μισού του 21ου αιώνα.

Η έμπνευση για αυτήν την παρέμβαση προέρχεται από δύο πηγές. Η πρώτη αφορά την σκέψη: "πώς πράγματα που θα ξεχαστούν, στο μέλλον θα μπορούσαμε να τα υπενθυμίσουμε;" και το δεύτερο σχετίζεται με την επιθυμία να σημαδέψουμε την πάροδο του χρόνου, με φυσικό τρόπο μέσα από τον χώρο και τα αντικείμενα. 

Favelart

Lucio Carvalho
Sao Paulo, Brazil

Το Favelart είναι εμπνευσμένο από τη Βραζιλία.

Αν ο πολιτισμός δεν  φτάσει σε μέρη όπου υπάρχει φτώχεια, τότε, η φτώχεια, με τη σειρά της, θα εισβάλλει στον πολιτισμό.

Μια προσέγγιση αρκετά διαφορετική, με έντονη κεντρική ιδέα. Ο δημιουργός δεν χρειάστηκε να επεξηγήσει περισσότερο την πρότασή του.

Sunflowers
David Andrew Tasman
New York, New York

Τα Sunflowers προτείνουν την δημιουργία ενός χωραφιού από ηλιοτρόπια στο ανώτερο επίπεδο της ροτόντα.  Τα  τελευταία 50 χρόνια, το Μουσείο Guggenheim κατάφερε να φέρει την τέχνη στην ζωή, και το αντίστροφο. Φέρνοντας το έξω μέσα, η τυπική σχέση μεταξύ κτηρίου και τοπίου αντιστρέφεται. Το φυσικό παρουσιάζεται στο κοινό ως έργο τέχνης και εκθέτεται με ανάλογο τρόπο.

Η έμπνευση για αυτήν την παρέμβαση προήλθε από το ενδιαφέρον για τη λαϊκή κουλτούρα, χρησιμοποιώντας αντιθετικές αντιπαραθέσεις για να επικαλεστούν το sublime, το ιδανικό. 

VOID CONDITION(ED)
Bad Architects Group (Paul Burgstaller/Ursula Faix
Innsbruck, Austria

Η ιδέα του VOID CONDITION (ED) προέρχεται από τη γερμανική λέξη για το "κενό" (luftraum), η οποία κυριολεκτικά μεταφράζεται σε «εναέριο χώρο», καθώς και από τη σκέψη να αλλάξει ο χώρος εντελώς με όσο το δυνατόν λιγότερες αλλαγές. 


Κλιματίζοντας τον αέρα που ήδη υπάρχει στο κενό, κάποιος θα μπορεί να έχει πρόσβαση στο χώρο χωρίς να διακόπτει τον τρόπο με τον οποίο υπάρχει σήμερα, προσθέτοντας ταυτόχρονα μια άλλη διάσταση ή επίπεδο στην υπάρχουσα εμπειρία με τη μορφή ενός κατακόρυφου τούνελ αέρα.

WTF?! (watch the fool)
Bruny Yan You Fu
Rennes, France

Το  WTF?! (watch the fool)  προσπαθεί να δώσει μια γεωμετρική απάντηση στο "contemplating the void/σχεδιάζοντας το κενό." Η έμπνευση για αυτήν την παρέμβαση προέρχεται από μια ιστορία που αφορά τον αρχιτέκτονα Tadao Ando.

Όταν ο Ando ήταν νέος, η στέγη το  σπιτιού του κατέρρευσε αφήνοντας μια μεγάλη τρύπα. Τότε ο Ando συνειδητοποίησε ότι «σχεδιάζοντας το κενό" σημαίνει να αισθάνεσαι το χώρο, να νιώθεις την ομορφιά του αόρατου.

Η ιδέα του project προήλθε επίσης από το Pantheon of Hadrien στη Ρώμη.